白描学习的内容主要包括以下几个方面：

基础线条和形状的描绘：

白描要求学生准确把握物体形态和结构，因此学习基础线条和形状的描绘是首要的。

画笔运用：

掌握不同画笔的使用技巧，以便更好地表现白描中的质感和细节。

素描技法：

学习素描的基本技法，如观察、表现、构图等，这些技能对于白描的学习非常重要。

色彩运用：

虽然白描本身以线条为主，但了解色彩的运用也能帮助学生在白描中更好地表现光影和氛围。

传统人物画造型规律、形式和手法：

学习传统人物画的造型规律、形式和手法，对传统线描特点有深入的认识和了解。

线描技法：

掌握一定的勾勒线条技巧，这是白描中的核心技能。

中国美术史和西方美术史：

学习中国美术史和西方美术史，了解不同文化背景下的绘画艺术发展，拓宽艺术视野。

艺术概论：

学习艺术的基本理论和概念，理解绘画艺术的本质和内涵。

人体素描：

学习人体素描技巧，提高对人体形态和结构的理解和表现能力。

绘画材料分析：

了解不同绘画材料的特性和使用方法，为实际创作提供材料支持。

透视：

学习透视原理和方法，提高空间表现能力。

艺用解剖：

学习人体解剖学知识，更好地表现人体结构和动态。

创作：

通过实际创作，将所学知识和技能应用于实践中，培养专业艺术创作的基本能力。

临摹：

对于零基础的初学者，临摹是学习白描的最好方法。临摹分为两种方式：临和摹。通过临摹，学生可以学习到原作的用笔手法和构图技巧。

观察和研究基本形态：

尝试用简单的线条画出人物、物体等的基本形态，深入研究它们的比例和构成形式。

掌握线条和笔画技巧：

学习不同类型和形状的线条、笔画重心，以及如何运用它们来描绘物体的轮廓、纹理、质感等。

学习阴影和颜色：

学会使用不同的阴影和色彩来塑造形态和氛围，增加画面的表现力和立体感。

白描类型：

包括但不限于铁线描、钉头鼠尾描、游丝描等，每种类型有其独特的表现力和审美特征。

历史与发展：

了解白描的历史发展，认识不同白描类型之间的区别和联系。

审美与创作：

理解白描的特征和审美本质，并能将白描置于新的情境，赋予当代人的感受。

专业内涵：

加深学生对自己专业内涵的理解，培养学生独立思考和解决问题的能力。

通过这些内容的学习，学生可以系统地掌握白描的基本技能，提高绘画技艺，并培养对艺术创作的理解和创新能力。