民族舞的学习内容主要包括以下几个方面：

舞蹈技巧和表现：

学习身体控制、平衡、灵活性、舞蹈步法等技巧，掌握动作流畅性、情感表达和舞台演出等表现技巧。

民族舞蹈研究：

研究各个民族的舞蹈传统、风格、形式和特点，了解文化背景、历史传承和舞蹈特色。

民间舞蹈研究：

学习各种民间舞蹈形式，如农民舞、庆祝舞、仪式舞、社交舞等，了解其起源、发展和表现形式。

舞台编排和创作：

学习舞蹈编排和创作技巧，包括舞蹈结构、编舞规划、音乐配合等，培养创造力和舞蹈创作能力。

舞蹈历史和理论：

学习舞蹈发展的历史和理论，包括舞蹈艺术的起源、发展流派、舞蹈美学等，培养批判性思维和理论素养。

舞台演出和表演：

参与舞台演出和表演训练，包括舞台表演技巧、舞蹈排练和舞台演出的实践经验。

舞蹈教学和指导：

学习舞蹈教学方法和技巧，包括舞蹈教学计划、教学技巧、舞蹈指导等，培养舞蹈教育能力。

基本功训练：

包括压腿、压肩、推脚背组合、劈叉跳、大踢腿、下腰等基本技能的训练，这些是民族舞学习的基础。

舞蹈风格与表现：

学习不同民族舞蹈的风格特点，掌握如何通过动作和表情表现舞蹈的情感和意境。

身体柔韧性与协调性：

通过练习提高身体的柔韧性和协调性，以适应各种舞蹈动作的要求。

建议在学习民族舞时，可以从基础的基本功训练开始，逐步掌握各种舞蹈技巧和表现力，同时结合理论学习，深入了解舞蹈的历史和文化背景，以便更好地理解和表现民族舞蹈的精髓。